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As fotos mostram sacos de areia empilhados contra a Catedral para tentar evitar os danos da guerra.
Houve um tempo em que para respirar era necessário uma máquina chamada pulmão de aço.
Há casas que parecem nascer destinadas à ruína, a Cliff House, erguida sobre os penhascos de São Francisco, foi uma delas.
"Muitas vezes me pergunto como esses jovens se lembram da noite em que os Beatles chegaram a Aldershot e quase ninguém foi vê-los."
Eles têm cara de adulto, corpos desproporcionais e parecem assustadores. As razões artísticas por trás dessa estética.
Artemisia Gentileschi superou estupro, julgamento humilhante e analfabetismo para se tornar uma das maiores pintoras do Barroco. Conheça sua história de força e genialidade.
O que hoje causa repulsa imediata era, na pintura europeia entre os séculos XVI e XVII, um dos temas mais explorados pelos maiores mestres. O escandaloso episódio de Ló e suas filhas virou tema recorrente na pintura renascentista e barroca.
Simonetta Vespucci, a musa do Renascimento que inspirou Botticelli e superou a Mona Lisa em beleza e admiração. sua popularidade na época era comparável à das supermodelos dos anos 1990 e à de Marilyn Monroe. Ela personificou o ideal renascentista de graça e elegância.
Milhares de pinturas e esculturas foram saqueadas, escondidas e, finalmente, resgatadas. Galerias inteiras esvaziadas, museus violados e coleções privadas desaparecidas no caos da guerra. O roubo nazista de obras de arte representa um dos capítulos mais sombrios da Segunda Guerra Mundial.
Imagine um pintor que cometeu um assassinato por questão de honra, escondia-se da justiça, mas que criava as mais belas pinturas da humanidade. Ele era Caravaggio, a tempestade humana.
O câncer de mama, uma doença que atravessa séculos, foi capturado de forma sutil, mas impactante, em pinturas clássicas do Renascimento e Barroco. Artistas como Rafael, Michelangelo, Rubens e Rembrandt, ao priorizarem o realismo anatômico, documentaram sinais clínicos como assimetrias mamárias e retrações de mamilo, interpretados hoje como indícios de tumores. Assim se deu a representação do câncer de mama na arte
Michelangelo o invejava abertamente — e dizia que Rafael tinha “muitos olhos”, por ver a beleza em tudo. Às vezes, era chamado de Il divino , o divino, por seu domínio especializado do espaço e da proporção.
Ser uma pintora no século XIX era desafiar um sistema inteiro. As academias de arte, que formavam os grandes mestres, negavam o ingresso feminino. O estudo do corpo humano — essencial para a pintura — era interditado às mulheres, sob a alegação de que seria “impróprio”.
Descubra os segredos da pintura mais roubada da história. A maior obra-prima de Jan van Eyck, um dos pioneiros do que ficou conhecido como pintura neerlandesa primitiva e um dos representantes mais significativos da arte do início do Renascimento nórdico.
Museu Estatal Hermitage possui um acervo composto por aproximadamente três milhões de obras de arte e patrimônio cultural mundial. Este museu conta com uma das coleções de pintura mais importantes do mundo. Reúne tesouros artísticos de todas as gerações, desde o final da Idade Média até os dias atuais. Mais de quatro mil obras magníficas, criadas pelos maiores mestres do mundo.
Desde abril de 2007, celebramos a arte em todas as suas formas — das grandes obras-primas aos pequenos gestos que moldam o olhar humano. Além da arte, os acontecimentos que marcaram a história, acreditando que cada traço, cada imagem e cada artista possuem o poder de inspirar e transformar o mundo.
Mais do que um blog sobre arte, este é um ponto de encontro entre passado e presente — um lugar onde a beleza, a memória e a reflexão caminham lado a lado. A criatividade humana não apenas retrata a realidade: ela a reinventa, e com isso, muda a sociedade.
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